《清龚贤木叶丹黄图轴》为清代龚贤的书画作品。纵 99.5厘米，横 64.8厘米。现收藏于上海博物馆。
该作品上自识"木叶丹黄何处边，楼头高坐即神仙。玉京咫尺才相问，天末风生讯管缠弦。乙丑霜寒日半亩龚贤画并题"。下钤"龚贤"白文、"半千"朱文印。按乙丑为康熙二十四年，公元一六来自八五年，作者时年六十七岁。另有高士奇诗题。是龚贤晚期的精心之作。此作既不属于"白龚"画法的作品，也不属于"黑龚"画法的作品，而是两种画风融为一体的佳作。
作品中描绘的是萧瑟的秋林景象，透露出一种荒寂之气。画家通过对前景疏林的着力刻画，特别是对树杈枝烈妒吸江路思丫的细致刻画，包括用浅绛赭石色点染树木和用丹黄色表现树叶，写尽了秋天那能激发自己诗兴情怀的自然景致，传达了自己的情感。 龚贤所指的"丘壑"既有与前人作品的章法、布局相近的360百科一面，又有不同于它们的一面，即自己拓展新的空间。在他之前的山水画家处理山峦溪流、丛林瀑布等许多景物重叠在一起时，构图多用虚实对比的方法。而他在《木叶丹黄》中，则把近景的坡石、中景的岸汀及远景的山峦错落有致地分布在画的上下左右，形成"之"字形构图，而且近景、中景、远景层次在分明而又不孤立。他没画林木之前，画中横斜的山势容易给人早围伟跑赵一种板滞感;而添加上挺直的树木后，就没有这种感觉了，并培且树木还把近景、中景、远景巧妙地连在一起。画面的留白与巨大山体之间用小碎石过渡，颇像素描中的黑白过渡。 不同的山水画家对山石外形的塑造是不同的。如"明四家"与"元四家"画的山石形态多为尖角、长方形，以些效型片映调夫突出一种挺拔感;而龚贤画的山石形态多为钝角、圆块或几何形，造型厚重，略显笨拙。恰恰是这种审美特点，构成了龚贤山水画的独特面貌。其实，在清代山水画坛，有一位画家与龚贤一样，都追求一种冷峻、拙涩的画境，他就是渐江期策下很移资安。他们所画的山石都给人一种庄严肃穆的感觉。只是，冷好脸十设周兴龚贤画的山石浑圆、厚实，而渐江画的山石方硬、冷峭，这缘自画家不同的艺术个性。 《伟伤木叶丹黄》的左上角有题款，似乎是画家为使其与下方的疏林形成上下呼应之原统演决突节势而有意为之的。画的每一细微名特注处也都笔精墨妙，正如龚贤所气沿乐去如常啊班当说的"画之妙处在笔圆气厚"，故"圆活可救板，浅淡可救刻，疏散可救结"。
龚贤(1618-1689)，又名岂贤，来自字半千，又字野遗、岂贤，号半亩360百科，又号柴丈人，清代画家。江苏昆山人，流寓附异础朝资论金陵清凉山。"金陵八家"之一。代表作有:《深山飞瀑图》、《急峡风帆图》、议精苦《木叶丹黄图》、《重山烟树图》、《溪山人家图》、《云林西园图》等，其著作为:《画诀》、《香草堂集》、《柴丈人画稿》等。 "金越员交又与钱练朝陈材陵八家"是明末清初在南京地区活动的一批画家，龚贤就是"金陵八家"之首。其画法重用墨融合董源、范宽苍茫平淡，雄浑厚重的特色，高标独立，不落精矛窠臼，自谓"前无古人，后无来者"，是"金陵"中最有成就的画家。这件作除亚呢术散品与其一贯风格("黑古今和音因品量景龚")不尽相同，笔墨简淡，流畅而富有变化，又称"白龚"。近景树木，在随意点染中接乱操象，生动表现了秋叶凋残和枝干苍景几劲的景色。远山墨色明净而灵动。整件作品给人以古朴明洁、空疏淡雅的美感。
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